Cine iberoamericano

FEMCINE Anuncia Programación

La novena edición de FEMCINE, se realizará del 19 al 24 de marzo en Santiago de Chile, con funciones gratuitas. El Festival Cine de Mujeres, es un proyecto financiado por el Fondo de Fomento Audiovisual, convocatoria 2018.

Su programación comprende largometrajes y cortometrajes en secciones competitivas como también en muestras paralelas.

De la programación fuera de competencia se destaca el Cine Foro Amanda Labarca que representa uno de los objetivos más fundamentales de FEMCINE: usar las películas como medio para visibilizar las diferentes realidades de las mujeres en nuestra sociedad y, a partir de ellas, desarrollar un diálogo. “La invitación es a exponerse a estas otras perspectivas, reflexionar y dialogar sobre cómo podemos, en conjunto, crear una sociedad más justa para hombres y mujeres”, indica Antonella Estévez, directora FEMCINE.

Por otra parte, FEMCINE, quiere destacar el trabajo de la realizadora brasileña Susanna Lira y quien es una de las invitadas internacional del festival. “Lira es reconocida por su extenso trabajo documental siempre enfocado en exponer las inequidades e injusticias de su sociedad y relevando la mirada de quienes han sido vulnerados en sus derechos y quienes trabajan por construir una sociedad más sana e integral”, señala Estévez.

FEMCINE es uno de los pocos festivales de cine de mujeres en el mundo que incluye en su programación películas realizadas por directores varones. “Esto porque en FEMCINE creemos en la posibilidad que poseen las películas para generar diálogos sociales, y porque sabemos que la construcción de una sociedad más justa para todos y todas no es posible sino involucramos a aquellos varones que están haciendo un esfuerzo consciente por mirar su propia experiencia y la de las mujeres que les rodean de una manera que vaya más allá de los estereotipos hegemónicos”, enfatiza Estévez. Así en la sección Ellas por ellos se contará con cuatro películas que retratan distintos universos femeninos.

Cada año el Festival escoge a una gran figura del cine mundial para honrarla con una retrospectiva, recordarla y dársela a conocer a nuevas generaciones,  este año será Rommy Schneider. En esta muestra “podremos ver, además, en estreno, la polémica biografía que la documentalista Emily Atef, hizo sobre la actriz y que nos permite tener otra perspectiva sobre el mundo de la fama y el estrellato”, destaca la directora del festival.

También se contará con una muestra de Maren Are. “Esta muestra nos permitirá disfrutar de los tres largometrajes que, hasta la fecha, ha hecho esta premiada realizadora. Un cine que nos ayuda a reflexionar sobre las fragilidades de las relaciones humanas”, señala Estévez.

SEDES Y EXTENSIÓN EN COMUNAS

Las sedes de FEMCINE9 son GAM: Centro Cultural Gabriela Mistral; Cineteca Nacional de Chile, Centro Cultural Matucana 100, Casa Central Universidad de Chile, Museo Violeta Parra, Museo de la Memoria y los Derechos Humanos y Biblioteca Nicanor Parra, Universidad Diego Portales. Además, se realizarán exhibiciones de extensión en las comunas de: El Bosque, Recoleta y San Joaquín.

SOBRE FEMCINE

El Festival de Cine de Mujeres – FEMCINE, es el primer y único certamen cinematográfico en Chile dedicado a celebrar, difundir y premiar el cine hecho por, desde y sobre mujeres. FEMCINE nació -desde un grupo de mujeres que trabajan en el audiovisual chileno- con el objetivo de relevar el trabajo de las realizadoras y exponer y valorar las representaciones cinematográficas (filmadas por hombre o mujeres) de temas propios de una sociedad como la nuestra en donde, a pesar del desarrollo económico y tecnológico, existen tantas deudas en términos de igualdad de géneros.

Además de la programación, FEMCINE ofrece, también con entrada liberada, un espacio de formación a través de talleres, seminario, laboratorio, charlas, dirigido a jóvenes profesionales del mundo audiovisual.

Conoce los títulos, categorías y sección descargando toda la programación desde www.femcine.cl 

 

Agradecemos a:

Andrea A. Carvajal Sandoval

Plaza Espectáculos

Fuente.

“Marilyn” se estrena en Chile

Estrenada con aplausos en la Berlinale, y proyectada en San Sebastián y Sanfic, la película dirigida por Martín Rodríguez Redondo llegará a salas chilenas el jueves 21 de marzo.

“Marilyn” de la casa productora chilena Quijote Films, se basa en un caso policial real ocurrido en Argentina en el año 2009, pero toma vuelo propio. Dirigida por el cineasta trasandino Martín Rodríguez Redondo, y proyectada en festivales prestigiosos como Berlín, San Sebastián, Sanfic y Seattle, entre otros, sigue a Marcos, un adolescente que buscará ser fiel a su identidad sexual en medio de un pueblo marcado por la homofobia y la discriminación.

Protagonizado por los argentinos Walter Rodríguez, Germán de Silva, la participación de Andrew Bargsted, además de la actriz chilena Catalina Saavedra, el filme se estrenará en salas de Chile el próximo jueves 21 de marzo.

 “El cine es un excelente medio para visibilizar los problemas de nuestras ciegas y sordas sociedades”

Catalina Saavedra

Aunque la historia que inspiró la cinta tuvo lugar en Argentina, “Marilyn” retrata la violencia homofóbica con una universalidad que, lamentablemente, podemos reconocer en estos tiempos.

La víctima es Marcos, quien ayuda a su madre en las tareas hogareñas mientras su familia se encarga de las labores pesadas en una estancia. Hasta que la repentina muerte del padre dejará a la familia sumida en una situación vulnerable. El patrón del campo los presiona para que se vayan y la madre, a su vez, presiona a Marcos para que se ocupe del campo. Él no es feliz y espera con ansias el carnaval para poder vestirse de mujer.

Apodado Marilyn por otros adolescentes del pueblo, será objeto tanto de deseo como de discriminación. En un clima de creciente opresión, acorralado por su familia y por el pueblo, Marcos se verá́ confrontado a la imposibilidad de ser quien quiere ser.

“Me motivó el entusiasmo de su director Martín Rodríguez en querer contar esta historia y el desafío de grabarla completamente en Argentina, con un equipo argentino y en argentino”, cuenta Catalina Saavedra, quien interpreta a Olga, la madre del protagonista. “También me motivó el tema. Creo que hasta que esto de las opciones de cada uno, de hacer y ser quien se quiera en la vida no sea tema, será siempre un aporte hablar de ello”.

La actriz no solo se vio enfrentada a las exigencias dramáticas del filme, sino que también a los pormenores en la forma de hablar. “Lo más agradable fue de encontrarme con un equipo que me apoyó en este desafío”, recuerda. “Un equipo argentino que era el mejor juez que yo podía tener para lograr este objetivo que era convencer de que el personaje fuera de allá. Lo otro que me ayudó mucho fue que el personaje era una mujer de las afueras, de una zona rural, y allá como acá, saliendo de capital, empiezan a modificarse las entonaciones y te puedes encontrar con un montón de formas de hablar en argentino”.

Para ella, su personaje es “una víctima. Una mujer sin mucha educación y ambiciones tan básicas como ver un programa de TV. Olga no entiende nada porque nadie se lo explicó antes. Su reacción hacia la realidad es totalmente pobre, ciega. Pero aun así es una madre preocupada que intentará sacar a su familia adelante”.

El tema es relevante y urgente en una sociedad en la que seguimos lidiando con la discriminación. “Creo que cualquier tema no resuelto en nuestro país y en cualquiera, hay que apurarlo para que se resuelva”, destaca Saavedra. “El cine es un excelente medio para visibilizar los problemas de nuestras cada vez más ciegas y sordas sociedades. Además, siempre es interesante constatar que nada supera a la realidad”.

 “Me interesan los personajes que se salen de la norma y que ante esa desviación su entorno realiza esfuerzos violentos para re encauzarlos. El cuerpo de Marcos hace ruido e incomoda en el mundo heterosexual del campo. Y de acuerdo a esa idiosincrasia machista, las travestis y transexuales están en una jerarquía inferior a las mujeres. Y por eso son sometidas”.

Martín Rodríguez Redondo

El punto de partida de “Marilyn” fue cuando el director Martín Rodríguez Redondo se enteró de un crimen cometido en una localidad rural de Argentina. Más tarde conocería al verdadero protagonista de los hechos, aunque su intención no fue reproducir los acontecimientos con fidelidad.

 “Nunca quise ser fiel al pie de la letra con el caso real”, confiesa el cineasta. “Lo que me interesó desde un comienzo era este acorralamiento de la familia por parte del patrón y del pueblo, y a su vez el acorralamiento que sufría Marcos por parte de su familia”.

Desde su estreno en Berlín, “Marilyn” ha cosechado una seguidilla de elogios internacionales.

“El final es bastante impactante (…) Rodríguez Redondo tiene un entendimiento maduro del poder de lo inesperado”, escribió el crítico Jay Weissberg en las páginas de “Variety”.

 “Ofrece una conmovedora actuación de Walter Rodríguez en su debut”, destacó, por su parte, Richard Ross de “Breaking Glass”.

 “Intensa y devastadora. Vale cada minuto del tiempo del espectador”

 View of the Arts

“Rodríguez Redondo es un más que interesante nuevo director en un filme polémico”

Isabel Croce  “La Prensa”.

 “El debut de Rodríguez es asombroso”

Cinergia

“Cuesta creer que se trate de un realizador dando sus primeros pasos»

Fernando Sandro, Espectador Web

 «Martín Rodríguez Redondo es el último cineasta revelación de la nueva ola latinoamericana”

Carlos Loureda, Fotogramas

Marilyn

Dir. Martín Rodríguez Redondo

Argentina y Chile, 2018

Agradecemos a:

Andrea A. Carvajal Sandoval

Plaza Espectáculos

Fuente.